今天是第幾個比利？

通常人對於不習慣或新奇的事物，
第一個反應就是抗拒。
我也不是什麼例外。

當代藝術我的瞭解無多。
對於文藝復興美術的瞭解，多數也是來自於久遠前墊的基礎。
當然，前些日子有幸有更多一窺古典美術奧妙之處的機會，
只是如此良機對照之後的發展，也只得了一個想起就如揭開爛瘡疤的下場罷了。
所以，以往我也是一同加入了對當代藝術嗤之以鼻的行列，
不過，有幸在參與雜誌製作的過程裡面，
更多瞭解當代年輕藝術家創作的想法和思維，
反而開始理解當代藝術之美。

當然，在發掘的同時，我也很讚嘆主筆編輯的文字功力，
她曾經跟我說，她喜歡藝術，是因為可以有似是光明正大實是偷偷看著別人世界的快感，
某種程度上，欣賞藝術與偷窺無異，而人都喜歡這種窺視他人生活的權力感，
於是我們也就這麼無可救藥的眷戀這些顏色、文字、符號、裝置。



賈靄力，在中國目前挺火紅的一位年輕藝術家。
他的畫作中連綿不絕的孤寂、沈默感，
來自於對現狀的痛苦，而這痛苦並非是對大環境下無奈的反應，
而只是現代人在酒足飯飽之餘的無病呻吟。
說是無病呻吟，也並不是真的無病，
而只是人都在尋求一種定位，對自己、對世界。

就如同賈藹力給的答案：我們這一代人，沒歷經過真正的痛苦。但就因為沒什麼事兒，所以也挺痛苦的。
就這麼一句話，我就喜歡上這傢伙。
人嘛！總是沒事找事作，沒痛苦也得找罪受。
與其說藝術是出口，不如說是入口，
進入找尋自我的無限迴圈的入口。

當代的藝術家痛苦，作品也滿佈掙扎的痕跡，
其因或許是因為他們不願在自己的作品裡面看到神這個概念，怕玷污了創作的神聖獨立性。
但也因此他們不確定。不斷尋找可以補上空缺的任何東西。
中古世紀的藝術家不見得痛苦少一點，但作品卻充滿著光亮。
有時候，我們還是得歡迎光亮進來，畢竟，有白天，有黑夜。
有它的道理在。

《ARTITUDE 藝外》，給了我一個意料之外的 11 月。